#GeorgeKaplan #30anysTantarantana
DESCRIPCIÓ DE L’ESPECTACLE
“– Qui és George Kaplan? – El personatge d’una pel·lícula de Hitchcock, Perseguit per la mort. – Sí, però qui és? – Doncs, justament, ningú, una closca buida, una identitat fantasma, un nom sense cos al voltant del qual gira l’acció!”
Quina relació hi ha entre un grup activista clandestí en plena dissolució, un equip de guionistes en busca d’un concepte per a un projecte de sèrie i el govern a l’ombra d’una gran potència enfrontant-se a un perill que amenaça la seguretat interna del país – és a dir les tres parts d’aquest espectacle? Una única resposta, un sol nom: George Kaplan.
Multiplicant les pistes, els desdoblaments i els encreuaments, Frédéric Sonntag crea una obra-puzle sobre les repercussions polítiques dels mites i els relats, una comèdia sobre les relacions entre el poder i l’espectacle. Qui manipula? Qui ens manipula? I com, és a dir, amb quin engany? Com en la resta de la seva obra, Frederic Sonntag qüestiona el lloc del teatre i les seves faules davant les ficcions alienants que ens envolten.
Després de l’èxit de Loco Amoris, La Bella Otero torna amb el seu tercer espectacle de companyia amb ganes de seguir experimentant les fronteres entre realitat i ficció, aquest cop barrejant diferents codis teatrals, des del naturalisme més argentí fins a l’experimentació escènica més europea, passant per la comèdia més absurda i gamberra.
George Kaplan ha estat un èxit de crítica i de públic arreu del món. S’ha estrenat a països com França, Dinamarca, Alemanya, Anglaterra, Itàlia, Portugal, Eslovènia, Bulgària, Txèquia, Estats Units, Argentina, Xile i Mèxic entre d’altres.
★★★★★
“Més que un brillant exercici d’estil, aquesta obra qüestiona el nostre procés de construcció de sentit, la nostra necessitat de racionalització i els esquemes que guien la nostra interpretació de la realitat. Una aventura pel públic, tan divertida com captivadora.”
Gwénola David, La Terrasse, França
★★★★★
“L’espectador riurà, però també es trobarà amb preguntes més profundes i fins i tot perturbadores sobre la nostra percepció política i cultural.”
Scotty Bennett, Theater Scene, Estats Units
★★★★★
“Las tres historias no pueden ser más delirantes ni estar más extraordinariamente construidas. Un gran texto. No se lo pierdan.”
Jaime Chabaud Magnus, Milenio, Mèxic
★★★★★
“Una comèdia que juga elegantment amb ficció i realitat, amb la funció de l’art i els mecanismes de poder… Una actualització intel·ligent del gènere de la farsa, molt entretinguda.”
Henrik Lyding, Jyllands-Posten, Dinamarca
INFORMACIÓ
HORARIS
DIMECRES 20:30H
DIJOUS 20:30H
DIVENDRES 20:30H
DISSABTE 20:30H
DIUMENGE 19H
IDIOMA I DURADA
Català | 100 minuts
Descarrega’t el material de premsa
PREUS
Entrada anticipada a 15€ fins al 8 de març, limitada a les primeres 30 entrades per sessió.
Entrada a 17€ a partir del 9 de març al web.
Entrada general a 22€ a partir del 9 de març a taquilla.
DESCOMPTES
14€ Butaca jove (menors de 25 anys), estudiants d’arts escèniques, targeta acreditativa de discapacitat i descompte atur (aquests descomptes requereixen acreditació).
14€ Descompte de grups a partir de 10 persones.
17€ Carnet de biblioteques, Carnet TresC, Carnet Jove i majors de 65 anys.
ABONAMENTS
ABONAMENT 4 L’esporàdica: 58€ per a 4 entrades
ABONAMENT 6 L’amiga: 84€ per a 6 entrades
ABONAMENT 10 La més fan: 130€ per a 10 entrades
FITXA ARTÍSTICA
COMPANYIA
LA BELLA OTERO
AUTORIA
FRÉDÉRIC SONNTAG
DIRECCIÓ I TRADUCCIÓ
PABLO MACHO OTERO
INTERPRETACIÓ
EMMA ARQUILLUÉ
JOAN ESTEVE
EUDALD FONT
PABLO MACHO OTERO
ANNA ROY
ESCENOGRAFIA
YAIZA ARES
DISSENY D’IL·LUMINACIÓ
SÍLVIA VALLS BATALLA
ESPAI SONOR
GERARD VIDAL BARRENA
AJUDANTIA D’ESCENOGRAFIA I DISSENY GRÀFIC
ELISABET MATEU
MIRADA EXTERNA
ALEXANNDRE RODRÍGUEZ I FONS
VESTUARI
LA BELLA OTERO
CONFECCIÓ DE VESTUARI
ISMA REY INFANTE
PRODUCCIÓ
MOLA PRODUCCIONS
PRODUCCIÓ EXECUTIVA
EMMA ARQUILLUÉ
ANNA RIUS
NOTES DE DIRECCIÓ
Amb La Bella Otero ens agrada jugar amb la frontera entre realitat i ficció i barrejar, en un mateix espectacle, referents a priori incompatibles. Amb Loco Amoris vam portar a l’escenari l’experiència real de la relació a distància que vam tenir l’Emma i jo, sense desvelar mai què era veritat i què no. Amb Enterrando a Dodot vaig intentar recrear el que hagués escrit un dramaturg de l’absurd si li haguessin encarregat un capítol de Black Mirror, i després la vaig dirigir intentant imaginar el que hagués fet un director argentí obsessionat amb la veritat escènica. En el cas de George Kaplan, aprofitant que l’obra parla de les diferents formes de ficció i està dividida en tres actes clarament diferenciats, hem optat per muntar tres obres en una: una obra argentina “a lo Daulte”, una comèdia “a l’estil La Calòrica” i una peça experimental “en plan Conde de Torrefiel”.
Sovint veiem la ficció com un reflexe més o menys fidel, més o menys deformat, de la realitat. George Kaplan agafa aquesta premissa i li dona la volta. Ens planteja la pregunta de quin grau de ficció hi ha a les nostres vides, presentant la realitat com una amalgama de ficcions entrellaçades. Els humans ens caracteritzem per la nostra capacitat de generar ficcions, mites, imaginaris col·lectius com les llengües, les religions, les lleis, els sistemes polítics, les normes socials, els diners… ficcions que hem generat com a espècie per poder conviure i cooperar. Qui té el control d’aquests grans relats, té el poder de controlar les masses, i per tant de manipular-les. Com més gran és l’abast de la teva ficció, més gran és el teu poder. No és gens descabellat sospitar que la nostra “realitat” és la ficció d’algú amb molt de pressu.
Pablo Macho Otero
NOTES D’AUTORIA
El tema de la identitat fictícia, a la qual intentem donar una aparença de realitat i que acaba per superposar-se a una altra, troba una ressonància particular amb algunes de les meves preocupacions respecte dels espais de fricció i de confusió entre realitat i ficció, la definició de les identitats i els seus límits, així com la seva potencial permeabilitat.
A partir del personatge de Hitchcock va sorgir un projecte de peça al centre de la qual es trobaria un tal George Kaplan, que ningú mai encarna, que ningú mai veu.
L’estructura narrativa de George Kaplan va néixer de la voluntat d’experimentar amb una forma narrativa no lineal: seqüències a priori independents lligades per ressonàncies, ecos, apropaments temàtics, mise en abyme…
Aquesta forma de dramatúrgia em sembla avui en dia la més adient per representar la complexitat dels vincles entre realitat i ficció: grans relats hollywoodians, storytelling polític, campanyes publicitàries o històries estupiditzadores de l’entreteniment…
Algunes ficcions són emancipadores, generadores de nous possibles relats, d’altres són asfixiants, alienants, manipuladores, i fins i tot mortíferes.
Preguntar-se sobre les implicacions polítiques de les ficcions és interessar-se a la forma en la qual condicionen, estructuren i controlen les nostres vides, els nostres comportaments, la nostra representació del món. Preguntar-se sobre el lloc de la ficció en el món contemporani és plantejar-se la noció de veritat i provar d’entendre la utilització política dels relats, la posada en escena de la realitat amb fins polítics.
Frédéric Sonntag
MENCIÓ ESPECIAL
Amb el suport de:
ICEC – Institut Català d’Empreses Culturals, Ajuntament de Terrassa – Beques Terrassa Crea, Terrassa Arts Escèniques, Ajuntament de Premià – Espai l’Amistat, Centre Cívic Casa Orlandai
Agraïments:
Laura Roig, Daniela Brown, Lluís Oliver, Carme Cortadella, família Macho Otero, família Arquillué Rius, Festival Oui, Joan Jorba, Giulia Poltronieri, David Ruano, Toni Martín.
TAMBÉ ET POT INTERESSAR…
QUANTA, QUANTA GUERRA…
TORNA L’ESPECTACLE ACLAMAT PEL PÚBLIC!
La guerra entre un jove i el món adult a ulls de Mercè Rodoreda.
LES PENES DEL JOVE WERTHER
El primer espectacle de Miquel Mas Fiol dins del Projecte de Residència de Direcció #fàbricadecreació